MezzoProgram TV na Wtorek 5.11.2024
| 6:30 |
Ensemble Intercontemporain, Les Métaboles, Léo Warynski (Conductor) Pierre Boulez (1925 - 2016) Cummings ist der Dichter Giovanni Pierluigi da Palestrina (c. 1525-c. 1594) Stabat Mater for double choir Francesco Filidei (B. 1973) Requiem François Meimoun (B. 1979) Le rite de la nuit noire. Voyage d'Artaud au Mexique. Work commissioned by the Ensemble intercontemporain, World Premiere Recorded at the Philharmonie de Paris, 21 January 2021 Directed by Frédéric Delesques
|
|---|---|
| 7:46 |
Lucas Debargue (piano), Terpsycordes Quartet Lucas Debargue 1990 - String quartet César Franck 1822 - 1890 Quintet for Piano and Strings in F Minor Directed by John Blanch Geneva, Victoria Hall, 2023
|
| 8:51 |
Sasha Waltz is one of Europe's best-known and most exciting choreographers. Her choreographies are outstanding as she always surprises with new formations, deep subjects and stunning aesthetic style. But she does not only work with dancers: the dialogue with all other art forms is her special interest. All her deep and beautifully choreographed pieces are featured in this film where Sasha Waltz gives us insight into her work. The film portrait by Brigitte Kramer draws a line from 2006 to today, the important years of Sasha Waltz' international career.
|
| 10:00 |
Giulio Cesare in Egitto 'Dramma per musica' in three acts by Georg Frideric Haendel (1685 - 1759) Libretto by Niccoló Francesco Haym First performance London, King's Theatre, Haymarket, 20 February 1724 Ensemble Artaserse, Philippe Jaroussky (conductor) Damiano Michieletto (Stage director) Thomas Wilhelm (Choreography), Paolo Fantin (sets), Agostino Cavalca (costumes), Cécile Kretschmar (hairdressing, make-up, masks), Alessandro Carletti (lighting) Gaëlle Arquez (Giulio Cesare) Sabine Devieilhe (Cleopatra) Franco Fagioli (Sesto) Lucile Richardot (Cornelia) Carlo Vistoli (Tolomeo) Francesco Salvadori (Achilla) Paul-Antoine Bénos-Djian (Nireno) Adrien Fournaison (Curio) Paris, Théâtre des Champs-Elysées, 20 May 2022
|
|
|
|
| 13:30 |
Orchestre de Paris, Pablo Heras-Casado (Conductor) Sabine Devieilhe (soprano) Maurice Ravel (1975 - 1937) Boléro Cinq mélodies populaires grecques Modest Mussorgsky (1839 - 1881) / Maurice Ravel Pictures in an exhibition Recorded 27 March 2021, Musée d'Orsay, Paris
|
| 14:29 |
Grigory Sokolov (piano) Franz Schubert (1797 - 1828) Four Impromptus D 899 Three Klavierstücke D 946 Ludwig van Beethoven (1770 - 1827) Piano sonata no. 29 in B flat major Op. 106 'Hammerklavier' Jean-Philippe Rameau (1683 - 1764) Les tendres plaintes Les tourbillons Les cyclopes La follette Les sauvages Johannes Brahms (1833 - 1897) Intermezzo Opus 117 no. 2 Recorded on June the 5th, 2013 at the Philharmonie, Berlin Directed by Bruno Monsaingeon
|
| 16:52 |
Seong-Jin Cho (piano) Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) Piano Sonata No. 12 in F Major, K. 332 Klavierstück in F Major, 'Pimpinella', K. 33b Allegro in C major, from a Salzburg music book, KV deest Allegro in D Major, K. 626b/16 Recorded at the Great Hall of the Salzburg Mozarteum Foundation (Salzburg, Austria), 20 January 2021 Directed by Bernhard Fleischer
|
| 17:35 |
Directed by Franck Podguszer-Braun A pioneer of electronic music, Pierre Henry (1927-2017) has, since the 1950s, alongside Pierre Schaeffer, laid the foundations of what characterizes the music of our time. At the time, everything had to be invented: the sounds, the tools to manipulate them, the ways of broadcasting them. He influenced the pop music of the 1960s and 1970s, from the Beatles to Pink Floyd, and up to the DJs of the 1990s. He is the author of an absolute hit: the electronic jerks composed with Michel Colombier for the 'Messe pour present time' created by Maurice Béjart in 1967. But above all he is the creator of a prolific work, from the end of the 1940s to the 2010s, where pure and incredible sound experiences coexist with musical settings of texts to constitute mock operas of a new genre. Thanks to often unpublished documents, this documentary invites us to listen to Pierre Henry tell us about his journey and above all to listen to his music, one of the most innovative of the 20th century.
|
| 18:28 |
Orchestre Philharmonique Royal de Liege, Gergely Madaras (Conductor) Denis Kozhukhin (piano) Sergei Rachmaninov 1873 - 1943 Piano Concerto No. 2 in C minor, Op. 18 Ernő Dohnányi 1877 - 1960 Symphony No. 2 in E major, op. 40 Liege, Salle Philharmonique, 23 February 2024
|
| 20:30 |
Guitar Trilogy I: Inicio (Uno) Dance: Rocio Molina Guitar: Rafael Riqueni Original idea, artistic direction, and choreography: Rocío Molina Original music: Rafael Riqueni Concept development: Nerea Galán Art direction: Julia Valencia Stage space: Antonio Serrano, Julia Valencia, Rocío Molina Lighting design: Antonio Serrano Sound design: Javier Alvarez Costume design: Julia Valencia Costume making: López de Santos Shoes: Gallardo Dance Program text: Nerea Galán Technical direction and lighting: Antonio Serrano Sound direction: Javier Alvarez Manager: Maria Agar Martinez Barcelona, Teatre Nacional de Catalunya, March 10, 2023 Directed by Emilio Belmonte
|
| 21:39 |
Guitar Trilogy II: Al fondo riela (lo otro del uno) Dance: Rocio Molina Guitar: Eduardo Trassierra Guitar: Yerai Cortés Original idea, artistic direction and choreography: Rocío Molina Original composition: Eduardo Trassierra and Yerai Cortés Concept development: Nerea Galán Art direction: Julia Valencia Stage space: Antonio Serrano, Julia Valencia, Rocío Molina Lighting design, animation and projections: Antonio Serrano Sound design: Javier Álvarez Costume design: Julia Valencia Costume making: López de Santos Hat making: Benjamín Bulnes Manufacture of lycra wardrobe: Maty Shoes: Gallardo Dance Gloves: Guanterias Program text: Nerea Galán Technical direction and lighting: Antonio Serrano Sound: Javier Alvarez Director: Maria Agar Martinez Barcelona, Teatre Nacional de Catalunya, March 11, 2023 Directed by Emilio Belmonte
|
| 22:54 |
Guitar Trilogy III: Vuelta a uno Dance: Rocío Molina Guitar: Yerai Cortés Original idea, artistic direction, and choreography: Rocio Molina Original composition: Yerai Cortés Art direction: Julia Valencia Stage space: Antonio Serrano, Julia Valencia, Rocío Molina Lighting design: Antonio Serrano Sound design: Javier Álvarez Costume Design: Julia Valencia Graphic design: Julia Valencia Accompaniment of the sound space: Pablo Martín Jones Costume designer: López de Santos Rocío Molina Shoes: Gallardo Dance Belt: Elella del Toro Technical Director: Carmen Mori Lighting technician: Antonio Valiente Sound: Javier Álvarez Director: Maria Agar Martinez Barcelona, Teatre Nacional de Catalunya, March 12, 2023 Directed by Emilio Belmonte
|
| 0:15 |
I Capuleti e i Montecchi 'Tragedia lirica' in two acts by Vincenzo Bellini (1801 - 1835) Libretto by Felice Romani First performance in Venice, Teatro La Fenice, 11 March 1830 Chorus and Orchestra of the Opéra Royal de Wallonie-Liege, Maurizio Benini (conductor) Allex Aguilera (Director, Sets) Françoise Raybaud (Costumes), Luis Perdiguero (Lights), Arnaud Pottier (Video) Raffaella Lupinacci (Romeo) Rosa Feola (Giulietta) Maxim Mironov (Tebaldo) Adolfo Corrado (Lorenzo) Roberto Lorenzi (Capellio) Liege, Opéra Royal de Wallonie, 21 and 23 May 2024
|
| 2:40 | |
| 3:00 |
Vassilena Serafimova (Percussion) Thomas Enhco (piano) Recorded on January 5? 2021 at the Comptoir Général, Paris TV Director, Nathan Benesty
|
| 3:51 |
Appassionato, Mathieu Herzog (Conductor) Paul Dukas L'Apprenti sorcier Jean Cras Journal de bord Claude Debussy La mer La Cathédrale Engloutie Directed by Colin Laurent Boulougne-Billancourt, Seine Musicale, 9 June 2023
|
| 5:14 |
Armenian State Symphony Orchestra, Sergey Smbatyan (conductor) Arina Antonosyan (piano) Aram Khachaturian 1903 - 1978 Piano Concerto 19th Khachaturian International Competition Closing Ceremony Yerevan, Aram Khachaturian Concert Hall, 13 June 2023
|
| 5:53 |
Armenian State Symphony Orchestra, Sergey Smbatyan (conductor) Armenian State Chamber Choir, Yerevan State Chamber Choir, Kristina Voskanyan (choir master) Sofya Sayadyan (soprano) Aksel Daveyan (baritone) Tigran Mansurian 1939 - Requiem Directed by Armen Andreasyan Gyumri, Armenia, Holy Saviour's Church, December 7, 2023
|
Lista stacji
O stacji Mezzo
Telewizja Mezzo
Mezzo to francuska stacja telewizyjna skupiająca się na światowej muzyce klasycznej, jazzie i tańcu. Promowana hasłem „Muzyka dla Twoich oczu”, łączy w sobie wrażenia płynące z doskonałego brzmienia i oglądanych występów. Mezzo przenosi widzów do najbardziej prestiżowych sal koncertowych, na deski scen operowych i baletowych oraz w świat znakomitych festiwali muzycznych. W ramówce kanału znajdują się zarówno krótkie klipy, jak i pełnometrażowe przedstawienia prezentujące twórczość legendarnych artystów i nowo odkrytych talentów. Pasmo uzupełniane jest muzycznymi programami i filmami dokumentalnymi. Telewizja Mezzo nadaje swój program przez całą dobę, siedem dni w tygodniu.
Historia telewizji Mezzo
Telewizja Mezzo została założona w 1992 roku przez francuską publiczną grupę mediową France Télévisions. Do roku 1998 nosiła nazwę France Supervision. W 2001 roku Mezzo połączyła się z francuskim kanałem muzycznym Muzzik, zachowując swoją nazwę. Logo stacji składa się z czerwonego napisu „mezzo” ze stylizowaną literą „m”. Siostrzaną stacją telewizji Mezzo jest Mezzo Live HD – kanał nadawany od kwietnia 2010 roku.
Oficjalna siedziba stacji znajduje się w Paryżu we Francji. Obecnym właścicielem jest francuska telewizja publiczna oraz francuska spółka mediowa Grupa Canal+. Aktualnie stacja dociera aż do blisko 60 milionowej widowni i jest dostępna w ponad 80 krajach na całym świecie – w tym w krajach Skandynawskich, w Portugalii, Rosji czy w Polsce.
Od samego początku telewizja Mezzo poświęcona była promocji muzyki klasycznej, jazzu i tańca wśród szerszej widowni. Zamysłem było dotarcie nie tylko do zaprawionych melomanów, ale także osób rozpoczynających przygodę z muzyką poważną. Oferta kanału składa się z programów w różnym formacie. Repertuar obejmuje różne gatunki i formy sztuki klasycznej – m.in. operę, balet, koncerty symfoniczne, jazzowe czy recitalie. Krótko- i pełnometrażowe występy nadawane są w blokach. Przeplatane są programem muzycznym „ InterMezzo ”.
Gdzie można oglądać telewizję Mezzo?
Telewizja Mezzo dostępna jest w Polsce w wybranych sieciach kablowych oraz na największych platformach – Polsat Box i Canal+.
Stacje telewizyjne powiązane z Mezzo
Od roku 2010 oferta nadawcy została rozszerzona o kanał Mezzo Live HD. Emitowane są na nim wyłącznie programy w jakości HD, w tym koncerty i spektakle na żywo z największych scen lirycznych, festiwali klasycznych i jazzowych oraz koncertów z całego świata.
Więcej o telewizji Mezzo
Telewizja Mezzo posiada własną stronę internetową www.mezzo.tv w francuskiej i angielskiej wersji językowej. Prezentowane są na niej nie tylko zapowiedzi transmitowanych spektakli i koncertów, ale też rekomendacje muzyczne, literackie, filmowe czy festiwalowe. Aktualności na temat ramówki i nadchodzących wydarzeń muzycznych umieszczane są na bieżąco również na social mediach stacji, takich jak Facebook, Twitter i Instagram.